By Erin Holloway

Recensione 'Nightmare Alley': una storia a volte noiosa di imbroglioni

Il nostro verdetto

'Nightmare Alley' offre prestazioni eccezionali ma è troppo lungo e manca del coinvolgimento e della vitalità che hanno definito il corpus di opere di Guillermo del Toro per così tanto tempo.

Per

  • 🔮 Cate Blanchett è un'assassina.
  • 🔮 Le vibrazioni di carnevale sono straordinarie.
  • 🔮 Gli scorci di familiarità GDT ti fanno sentire a casa.

Contro

  • 🔮 La durata si trascina.
  • 🔮 A volte cinematografia stantia.
  • 🔮 Manca la solita scintilla di GDT.

Per tutto Vicolo da incubo , Guillermo del Toro sembra combattere contro il suo caratteristico istinto registico. Il racconto ammonitore, in quanto purgatorio di truffe, bugie e conseguenze, lotta per essere un noir avvincente che ci aspetteremmo da del Toro.

Il cast - tra cui l'elettrizzante Rooney Mara, la fatale femme Cate Blanchett e lo sfruttatore Willem Dafoe - merita il suo elogio. Vale il prezzo del biglietto proprio lì. Ma è difficile passare dal mi piace all'amore quando si descrive il film stesso... La scenografia sbalordisce, ma la cinematografia a volte ha una sfumatura polverosa di foschia e l'esperienza manca di vitalità e coinvolgimento che sono diventati consuetudine nel lavoro di GDT.



Stanton 'Stan' Carlisle (definito, semplicemente, dal fumante di Bradley Cooper) si imbatte in una compagnia di carnevale che gli offre lavoro, riparo e scopo. L'alcolista Pete Krumbein (David Strathairn traballa con grazia) insegna a Stan l'arte performativa del mentalismo teatrale: falsificare la telepatia e il contatto spettrale attraverso i gesti delle mani. Stan esercita il suo fascino su Molly (Rooney Mara come il marchio innamorato), che porta via dagli stili di vita da big per concerti più sciccosi sui palchi dell'alta società degli anni '40. È allora che Lilith Ritter (l'assassina fredda come la pietra Cate Blanchett) sfida i poteri di Stan davanti a una folla. Per dispetto, pavoneggia e diventa un consulente privato per clienti facoltosi che credono che le sue parole siano ultraterrene. L'unico problema? Se la spettacolarità di Stan dovesse fallire, dovrà affrontare qualcosa di più delle richieste di rimborso.

Le presentazioni a un elenco di uomini forti del carnevale e creature selvagge del vicolo degli incubi sono il punto in cui il film abbaglia. Cooper si lancia in un mondo di bambini abominevoli in salamoia in barattoli di vetro, contorsionisti di Snake Man (il grande attore mostruoso Troy James) e intrattenimento per imbroglioni che è il paradiso degli emarginati. Del Toro razionalizza le meraviglie mentre Zeena (Toni Collette) racconta fortuna con l'aiuto invisibile del marito martellato o mentre Bruno (Ron Perlman) sbatte pesi di ferro in un ring di wrestling in miniatura. Casette dei divertimenti meccaniche e tende di tela creano questa fuga da baraccone che prospera grazie all'immensa comprensione di del Toro su come raccontare questi personaggi surreali, ma che la magia svanisce mentre Stan e Molly scappano alle luci accecanti di New York City. L'interpretazione di Del Toro delle visualizzazioni noir è a volte smorzata e rigidamente irreale, tranne una sequenza trascendente di angeli sanguinanti che evoca Picco cremisi .

Non diremmo mai che Guillermo del Toro dovrebbe rimanere nella sua corsia estremamente soprannaturale: i registi Dovrebbe prova nuovi ambienti e sfide. La questione in Vicolo da incubo non è del Toro che fa qualcosa di diverso, ma più come perde le battaglie contro il tono mentre il suo adattamento oscilla dalla fuga sognante ad occhi aperti al lamento del truffatore. Il dolore e la tristezza diventano motivazioni narrative unidimensionali, insolite rispetto al solito bilanciamento delle emozioni di Del Toro sia solennemente oscure che romanticamente luminose. Forse è ingiusto accumulare esclusivamente sull'esecuzione di Del Toro: Bradley Cooper si affida troppo alle espressioni facciali che sono proprio questo, valore nominale. Ma Vicolo da incubo si basa sulla morbidezza e sui depressivi persistenti e faticano a mantenersi nel tempo.

Non si può negare che un cast di più candidati ai premi sia il motivo per cui rimarrai incollato al tuo posto, con i riflettori su Cate Blanchett nei panni della psichiatra pericolosamente tormentata Lilith Ritter. Non aspettarti sottigliezza qui: gli impulsi del personaggio non sono pensati per essere segreti, ma qualcuno come Blanchett assapora il loro intento criminale. Lo schtick di Cooper è elegante e accattivante, con abbastanza potenza per capire come il personaggio di Rooney Mara sia colpito dalle prime giostre. Blanchett brilla sia che stia brandendo un'arma da fuoco, scavando nella psiche di un paziente ignaro o trasformando le maree contro un uomo codardo con un piano sciocco - del Toro scrive con enfasi la sua intrappolamento e astuzia spietata. Punteggia la società mondana di Richard Jenkins con profondità di estrema tristezza: un padre addolorato trema sotto il peso delle sue confessioni imperdonabili a un falso guaritore. Lungo la linea l'insensibilità di Dafoe, le guance girate di Mara, gli occhi bloccati di Collette: l'insieme è in gran parte impenetrabile.

tematicamente, Vicolo da incubo è allo stesso tempo sbalorditivo e paralizzante nella sua rappresentazione della falsità, del senso di colpa e della fallacia delle fughe. L'introduzione di Stan è su un corpo in fiamme, alzando immediatamente le guardie e rimuovendo altre domande. Quando diventa lo studente di Pete, Stan ha insegnato a non partecipare mai a spettacoli di fantasmi e a rimanere impersonale attraverso la farsa nel caso in cui inizi a credere di possedere abilità inspiegabili. Il truffatore orgogliosamente sobrio dimostra che il nostro più grande difetto è confondere il bello con il bene. È un messaggio forte che alla fine porta a rappresentazioni raccapriccianti di violenze mutilanti e ritorni karmici che del Toro abbraccia nella loro eterna desolazione. È solo un peccato che alcuni elementi vengano telegrafati così presto, il che smorza le epifanie che seguono.

L'aspetto trasformativo di Nightmare Alley - i palchi degli anni '40, i costumi e gli oggetti di scena delle automobili - meritano tutti il ​​​​riconoscimento dell'Accademia. La cinematografia di Dan Laustsen oscilla tra l'impressionante cattura delle nevicate e gli apprezzamenti più spenti e bruciati dal sole degli stili di vita da carnevale della vecchia scuola. Il punteggio di Nathan Johnson ossessiona, poi salta nei momenti giusti. È tutto avvolto da un cast superbo che rimane impegnato con Guillermo del Toro, indipendentemente dal compito. È solo più sorprendente che le pause nel film suggeriscano che del Toro - per la prima volta - non si senta a suo agio tra i mostri del suo ultimo lungometraggio.