By Erin Holloway

Recensione di 'Antlers': orrore folcloristico sbalorditivo ma leggero

Il nostro verdetto

'Antlers' è una favola mostruosa nei boschi definita da alti e bassi, poiché una cinematografia abbagliante accentua un'esperienza di creatura altrimenti sottosviluppata in contrasto con il suo conflitto centrale attorno al trauma emotivo.

Per

  • 🦌 I blu e i rossi sono una tale esplosione di colori
  • 🦌 Sembra di prim'ordine
  • 🦌 La dice lunga su traumi e abusi

Contro

  • 🦌 Meglio alle presentazioni che alle uscite
  • 🦌 Composizione spaventosa sfuggente
  • 🦌 Medita troppo ad alta voce

quello di Scott Cooper Corna è iniziato come il film horror più atteso di innumerevoli spettatori del 2020 e, dopo un'attesa curiosamente silenziosa per la sua uscita nell'ottobre 2021, quest'anno sarà in cima alle classifiche di alcuni critici, ma non all'unanimità.

Il produttore Guillermo del Toro ha aperto la proiezione del Beyond Fest a cui ho partecipato con una breve introduzione che si è fatta romantica sugli approcci dell'horror letterario degli anni '80 sullo schermo, con lo scopo di stabilire le nostre aspettative per Corna . È un adattamento del racconto di Nick Antosca The Quiet Boy e predilige il folklore americano radicato nelle tasche dimenticate del nostro paese. Cooper fonda la costa dell'Oregon attraverso pozzi minerari, nascondigli di metanfetamina e mitologie dei nativi americani come un tentativo di orrore ponderoso che pone domande a cui non vuole necessariamente rispondere. Una sceneggiatura collaborativa tra Cooper, Antosca e Henry Chaisson utilizza la posta in gioco di creature cacciatrici-assassini come metafora per affrontare gli abusi traumatici - emotivi e fisici - ma è un esercizio sbilanciato. Il film si preoccupa più di introdurre gli stati d'animo che di vedere tutti gli angoli di sviluppo fino alla fine.



Julia Meadows (Keri Russell) è un'insegnante di una piccola città dell'Oregon che è tornata a casa e vive con suo fratello sceriffo Paul (Jesse Plemons). Uno degli studenti di Julia, Lucas Weaver (Jeremy T. Thomas), attira l'attenzione a causa degli abusi sulle bandiere rosse. Julia bussa alla porta d'ingresso di Lucas senza preavviso e sente un ringhio gutturale provenire dall'interno della residenza. Paul in seguito osserva che il padre di Lucas, Frank (Scott Haze), è un tossicodipendente che è a un'overdose dalla tomba, ma è ancora ritenuto idoneo per crescere Lucas e il fratellino Aiden (Sawyer Jones). Julia rifiuta di accettare un tale pericolo, quindi spinge gli altri a salvare Lucas dalla sua vita familiare instabile, che è proprio quando i cadaveri mutilati iniziano a riempire i frigoriferi dell'obitorio.

Merito della fotografia di Florian Hoffmeister, perché Corna è una straordinaria pletora di scelte di illuminazione e compostezza di ripresa. L'oscurità avvolge le autostrade boscose e i pozzi di carbone labirintici solo con l'auto di pattuglia di Paul rosso e blu o bagliori infuocati che saturano le figure in una nebulosità arrossata. Le immagini soccombono alla natura allarmante dei pericoli dei boschi degli incubi dei nativi americani Wendigo, mentre Hoffmeister cattura la desolazione rurale di una comunità americana devastata dalla disperazione impoverita. ci ho pensato Viene di notte frequentemente durante Corna , il modo in cui l'obiettivo di Hoffmeister scruta nell'oscurità e fugge da un onnipotente sconosciuto: braci svolazzanti, scene del crimine spregevoli e paesaggi di montagna di Nowheresville diventano le firme visive di un viaggio meravigliosamente cupo.

Corna è un'evocazione spirituale dei difensori di Madre Terra - ci arriveremo - ma è incentrato sul desiderio schiacciante di Julia di salvare Lucas (istintivo basato sui suoi stessi abusi subiti dalla famiglia). Il modo in cui Lucas protegge tutto ciò che bussa a una porta con più serrature a catenaccio è una rappresentazione di imprese immense che indugiano nei recessi di un bambino molto tempo dopo la fine della sofferenza. È un arco che ha un peso e tuttavia lotta per bilanciare i miti di Wendigo del libro di testo in egual misura. Graham Greene è usato come deposito di informazioni simboliche dei nativi americani per presentare i salvatori bianchi alla paura di Wendigo, che viene spazzata via sotto un tappeto del terzo atto sulla base della decisione di servire esclusivamente la punizione di Julia.

Capisco che tutto esiste come veicolo per la conquista da parte di Julia di ricordi irremovibili di un'infanzia infestata. Tuttavia, il climax giustappone in modo strano attacchi e riconoscimenti mentre Cooper respinge contro il Un posto tranquillo berzerker dice che la tensione precedente si basa sull'amplificazione dell'intensità.

Ecco dove Corna perde punti e alla fine fallisce se stesso: Cooper è più bravo a capire gli orrori dell'umanità quando non sta cercando apertamente di comporre narrazioni horror dirette. Una sequenza di apertura del tunnel è un vortice sfocato di tagli iper e bagliori di pistola che nascondono un massacro introduttivo. Sono cadaveri maciullati, masticati e sbranati Annibale -qualità disgustosa, ma il dispositivo visivo di corpi incornati privi di pezzi di tessuto muscolare o file di gabbia toracica diventa un malinteso lontano dai terrori emotivi persistentemente contemplativi.

Cooper onora il provato e vero Mascelle metodo per nascondere il tuo aggressore fino a zero ore con effetti pratici guardare in basso tra Julia e questo cervo demoniaco con la maschera carnosa di un uomo come una presa in giro mortale, tuttavia, sembra troppo tardi date le molteplici prese in giro e la tranquillità precedenti. Stranamente, l'esperienza può essere carnivora brutale e tuttavia sprecare l'impatto mentre le scene oscillano tra costrizione psicologica e feroci attacchi animaleschi senza mai trovare la stessa velocità fluida.

La mia frustrazione con Corna deriva da elementi straordinari - cinematografia, forza di presenza di Keri Russell, associazioni soprannaturali alla salute mentale - che non sono completamente concettualizzati al di là delle loro atmosfere. Più Julia affronta le sue cicatrici sessualmente esplicite, più Paul si curva su un'altra vittima rosicchiata, più ci prepariamo per un finale che si inchina umilmente come potrebbe fare Mike Flanagan, tranne che Cooper non è Flanagan.

Corna esiste nell'area nebulosa tra l'orrore d'autore vulnerabile e il confronto tra folclore primordiale, dove gli ideali fluttuano come bolle che scoppiano prima di fondersi con altri concetti delicatamente in bilico. Tutto è spiegato, e questa non è una rimozione del buco della trama - Corna semplicemente non è così premuroso mentre lascia andare, reso evidente dalla sua uscita taglia e scappa.

Corna uscirà esclusivamente nelle sale il 29 ottobre.